2025第八届美国传承杯国际艺术节 - 压轴篇
(7-19-2025)
为纪念冼星海诞辰120周年,一场音乐会以<黄河>钢琴协奏曲和<黄河>大合唱为主题,将爱国情怀与音乐艺术融为一体。冼星海以黄河为灵感,创作出这两部音乐作品,不仅展现了中华民族不屈不挠的奋斗精神,也激励了无数人为祖国繁荣富强而努力奋斗。这场音乐会,让我们在音乐的海洋中感受到那份对国家的深深眷恋和感激之情,让我们在历史的长河中铭记那些为民族独立和自由而献身的前辈们。感恩之心,永志不忘。
為紀念《黃河》鍵盤協奏曲誕生60週年,冼星海音樂作品音樂會於美國洛杉磯音樂廳盛大舉行。本場音樂會由美中非遺傳承文化交流協會與美國梅拉諾文化藝術團體主辦,美國中華國樂團承辦,相關領導與貴賓亦出席了本次活動。
《黃河》鍵盤協奏曲,作為中國音樂史上的里程碑之作,自創作完成以來,便以其史詩般的結構、華麗的技巧、豐富的層次和壯闊的意境,贏得了國內外觀眾的廣泛讚譽。值此60週年之際,舉辦此次音樂會,旨在透過冼星海先生的音樂作品,重溫那段激情燃燒的歲月,感受中華民族不屈不撓的精神力量。
音樂會上,國際鍵盤比賽金獎獲得者登台綻放光彩,與現場觀眾共同分享《黃河》鍵盤協奏曲的音樂魅力。現場觀眾仿佛穿越時空,回到了那個充滿激情與奮鬥的年代。
此外,音樂會還邀請了美國中華國樂團附屬合唱團演唱了冼星海先生的《黃河》大合唱。在未來的日子裡,《黃河》鍵盤協奏曲和《黃河》大合唱將繼續激勵著中華兒女勇往直前,為建設祖國貢獻自己的力量。
美国中华国乐团盛献的冼星海经典巨作
在波光粼粼的美国大地之上,美国洛杉矶的一座重要文化场所——洛杉矶音乐舞台上,即将回荡起浓烈的文化氛围和独特的中华之音。美妙的音乐正缓缓铺垫开来,那就是由美国中华国乐团呈献的冼星海经典佳作——《黄河!》。
冼星海,一位从澳门走出、在新加坡启航的伟大音乐家,他的作品见证了一个时代,是历史的印记、民族的呼声。他在被祖国呼唤之时,毫不犹豫地归国,用音乐作为革命的武器,为民族解放而歌。他的作品,如同一座座丰碑,屹立在中华文化的历史长河中。
此次音乐会,由音乐总监由中国交响乐团国家一级姜金一担任指挥姜金一,他手中的指挥棒仿佛是魔法的笔,能够唤醒每一个音符的灵魂。合唱的指挥作为洛杉矶合唱团的功臣,同样为这场盛大的音乐盛典添上了自己的笔墨。两位在乐界的卓越贡献早已为大家所知,他们合作之下的美国中华国乐团,必将把冼星海的经典呈现得淋漓尽致。
伴随着知名的钢琴演奏家的纤细指间流出的音符,女高音的婉转歌喉和男中音的低沉共鸣,将构成一首壮丽的交响曲。他们与优秀的音乐家们一同登台,一同为我们演绎那经久不衰的经典之作。
首段开篇之作——《到敌人的后方去》,如同揭开了历史的面纱,让人瞬间穿越时空,回到那峥嵘岁月。曲调激昂、振奋人心,恰如当年八路军奔赴战场的英勇模样。每一声弦响、每一句歌声,都在讲述着一个民族抗争的故事。
而《夜半歌声》更是对一个时代、一段情感的深度解读。它是中国电影史上那部惊悚爱情片的主题曲。旋律之中饱含了恨世与爱慕之情,这种情感的强烈对比更是触动了人们心底最柔软的部分。那是一种来自深夜的哀嚎、是一种对于真爱的无尽追求。
而《二月里来》则是对农民的赞美之歌。它描绘了农民在农村辛勤劳作、为前线军队提供粮食支持的情景。那浓郁的江南民歌风味、那朴实无华的旋律,都在述说着中华民族的勤劳与坚韧。
而最令人期待的莫过于《黄河大合唱》。这是冼星海最为人熟知的作品之一,它以黄河为象征,表现了中华民族不屈不挠的精神与源远流长的历史。它一般以交响乐伴奏,但在美国中华国乐团的演绎下,将尝试以民乐乐器制造同样的音乐效果。这无疑是一次大胆的尝试、一次对传统的挑战。而当洛杉矶各大合唱团共同演唱时,那激昂的歌声、那中气十足的朗诵定会令全场沸腾、意犹未尽。
而改编自《黄河大合唱》的《黄河钢琴协奏曲》,则是由荣获钢琴大赛金奖的钢琴演奏家所弹奏。全曲气势恢宏、雄伟而富有民族色彩。在钢琴家的指尖下,这首曲目将被赋予全新的生命和解读。
此番美国中华国乐团的音乐盛典不仅是音乐的饕餮盛宴、更是一场视觉与听觉的双重享受、是对历史的致敬、对文化的传承、更是对未来的期许和展望。我们相信每一个音符都将深深烙印在每一个观众的心中、每一个旋律都将引发共鸣、每一句歌词都将唤醒民族自豪感。
在这个特别的夜晚,《黄河!》不仅仅是一首曲子、更是一段历史、一种精神、一种情感的流淌。《黄河!》是对冼星海最好的纪念、也是对中华民族精神的传承与弘扬!让我们一同期待这场盛大的音乐盛典吧!
美国中华国乐团的各位同仁们也都在积极筹备着这次音乐盛会,相信他们会将这场音乐会做到极致,呈现出最好的一面给每一位观众朋友们。在美妙的音符中让我们再次回到那历史长河中与伟大的音乐家冼星海共同歌唱祖国的壮丽!
这就是我们为您呈现的《黄河!》—— 洗星海经典巨作音乐会!
日期/时间:2025年7月19日晚7时;
地点:美国加州洛杉矶。我们期待您的光临!
美國中華國樂團盛獻嘅冼星海經典巨作
(广东话版)
喺波光粼粼嘅美國大地之上,美國洛杉磯嘅一個重要文化場所——洛杉磯音樂舞台,即將回蕩起渾厚嘅中華文化氣息同獨特嘅中華之音。美妙嘅音樂正緩緩鋪展開嚟,呢個就係由美國中華國樂團呈現嘅冼星海經典佳作——《黃河!》。
冼星海,一位從澳門走出、喺新加坡啟航嘅偉大音樂家,佢嘅作品見證咗一個時代,係歷史嘅印記、民族嘅呼聲。佢喺被祖國呼唤之時,毫不猶豫地歸國,用音樂作為革命嘅武器,為民族解放而歌。佢嘅作品,如同一座座豐碑,屹立喺中華文化嘅歷史長河中。
呢次音樂會,由音樂總監中國交響樂團國家一級姜金一擔任指揮。姜金一手中嘅指揮棒仿佛係魔法嘅筆,能喚醒每一個音符嘅靈魂。合唱指揮作為洛杉磯合唱團嘅功臣,亦為呢場盛大嘅音樂盛典添上咗自己嘅筆墨。兩位喺樂界嘅卓越貢獻早已為大家所知,佢哋合作之下嘅美國中華國樂團,必将把冼星海嘅經典呈現得淋漓盡致。
隨著知名嘅鍵琴演奏家嘅細膩指間流出嘅音符,女高音嘅婉轉歌喉同男中音嘅低沉共鳴,將構成一首壯麗嘅交響曲。佢哋同優秀嘅音樂家們一同登台,一同為我哋演繹呢首經久不衰嘅經典之作。
首段開篇之作——《到敵人後方去》,如同揭開咗歷史嘅面紗,令人瞬間穿越時空,回到嗰峥嵘歲月。曲調激昂、振奮人心,恰如當年八路軍奔赴戰場嘅英勇模樣。每一聲弦響、每一句歌聲,都在講述著一個民族抗爭嘅故事。
而《夜半歌聲》更係對一個時代、一段情感嘅深度解讀。佢係中國電影史上那部驚悚愛情片嘅主題曲。旋律之中飽含咗恨世同愛慕之情,呢種情感嘅強烈對比更係觸動咗人們心裏最柔軟嘅部分。呢種係來自深夜嘅哀嚎、係對於真愛嘅無盡追求。
而《二月裡來》則係對農民嘅誇獎之歌。佢描繪咗農民喺農村辛勤勞作、為前線軍隊提供糧食支持嘅情景。呢種渾厚嘅江南民歌風味、呢種樸實無華嘅旋律,都在述說著中華民族嘅勤勞同堅韌。
而最令人期待嘅莫過於《黃河大合唱》。呢個係冼星海最為人熟知嘅作品之一,佢以黃河為象征,表現咗中華民族不屈不撓嘅精神同源遠流長嘅歷史。佢一般以交響樂伴奏,但喺美國中華國樂團嘅演繹下,將嘗試以民樂樂器制造同樣嘅音樂效果。呢無疑係一次大膽嘅嘗試、一次對傳統嘅挑戰。而當洛杉磯各大合唱團共同演唱時,呢種激昂嘅歌聲、呢種中氣十足嘅朗誦定會令全場沸騰、意猶未盡。
而改編自《黃河大合唱》嘅《黃河鍵琴協奏曲》,則係由榮獲鍵琴大賽金獎嘅鍵琴演奏家所彈奏。全曲氣勢恢宏、雄偉而富有民族色彩。喺鍵琴家之指間下,呢首曲目將被賦予全新之生命同解讀。
姜金一: 享有国际声誉的中国指挥家,三次中华人民共和国文化部优秀指挥奖(歌剧)获得者,中国国家交响乐团国家一级指挥,兼任合唱团艺术总监、中国歌剧舞剧院歌剧音乐总监。中央音乐学院、西安音乐学院指挥专业特聘教授、硕士生导师,中央音乐学院乐队学院创院首任训练乐队导师。美国华人艺术家协会交响乐团艺术总监、首席指挥。中欧国际艺术节中方评委会主席,第十三屆柴科夫斯基青少年音乐比賽主要评委,2023莫斯科国际音乐节-「友谊之桥」中方艺术委员会主席。
生于中国的音乐之城哈尔滨,自幼学习小提琴师从日侨教授佐藤康正和哈尔滨歌剧院乐团首席胡中之先生。1980年考入沈阳音乐学院师从许恵童教授深造四年,成为当时能开独奏音乐会,经常独奏的为数不多的小提琴家之一,1987年在韩国首尔首演《梁祝》和小提琴独奏音乐會。 1989年以全国第一名成绩考入上海音乐学院作曲指挥系指挥专业,师从指挥界一代宗师、音乐教育家黄晓同先生历时八年。同时创造了上海音乐学院建校以来唯一在学习期间合作指挥演出了上海所有乐团的历史,并获得上海音乐家协会颁发的“新作品促进指挥奖”。2006—2008年美国南加州大学USC音乐学院访问学者。
作为享誉国内外的优秀指挥家,姜金一曾两次荣获国家文化部颁发的优秀指挥奖,及首届“中国歌剧艺术节”的优秀指挥奖。他指挥的原创歌剧《原野》、《红河谷》曾于1999年、2013年分别获得国家文化最高奖项“文华大奖”,并与全国各主要交响乐团多次举办音乐会,被媒体誉为指挥国内乐团最多、演绎中国作品最多的指挥家。同时,他的指挥活动在国际上也引起了广泛瞩目,足迹遍布亚洲的东京、大阪、名古屋、首尔、香港,欧洲的巴黎、里昂、布鲁塞尔、科隆、法兰克福、维也纳、萨尔茨堡、慕尼黑、纽伦堡、意大利罗马、瑞士联合国总部及美国著名的纽约林肯艺术中心、卡内基音乐厅、洛杉矶迪士尼音乐厅等一流的音乐场所都有过成功的演出。
姜金一先生的指挥热情奔放、严谨细腻,有强烈的艺术感染力,被公认为国内外出色的指挥家之一。他与全国各主要交响乐团常年举办音乐会,所到之处,响应热烈,皆受好评。还被媒体誉为指挥国内乐团最多、演绎中国作品最多的指挥家。
他指挥演出了中外歌剧、清唱剧:《原野》、《花木兰》、《蔡文姬》、《苏武》、《红河谷》、《冼星海》、《悲愴的黎明》清唱剧《神话中国》交响合唱组曲《大河之魂》舞剧《青春祭》、《红高梁》、《情愫》、交响音画《青海素描》、《山西印象》、《壶口瀑布》等百余部作品。特别是首演的大型清唱剧《成吉思汗》《嗄达梅林》均获国家大剧院、上海国际音乐节的优秀表演奖,为庆祝联合国成立60周年,在美国林肯艺术中心与纽约爱乐乐团和茱丽亚音乐学院交响乐团演出清唱剧《木兰诗篇》,并获林肯艺术中心颁发的“文化使者"奖。1999年,与德国柏林演出协会合作上演音乐会版歌剧《图兰朵》,受到广泛好评。2002年,为庆祝中日邦交正常化30周年,指挥中国歌剧《贵妃东渡》在日本东京、大阪等六个城市巡演,极为成功。日本媒体称:“姜的指挥具有深刻的表现力和强烈的艺术感染力!姜用他的音乐为日中不同文化之间建立了一座桥梁,促进了两国人民的互相理解与尊重。”2004年5月,在法国巴黎为联合国教科文组织举办音乐会。当地媒体《巴黎时报》称:“来自东方的音乐家对于欧洲音乐的诠释令人赞叹!”、“光彩的、不可思议的、极具魅力的指挥家!”
2005年初,应邀同钢琴家殷承宗、小提琴家薛伟在美国洛杉矶、圣弗朗西斯科、圣地亚哥等地巡演。为纪念抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年,及冼星海诞辰100周年,应邀在洛杉矶迪士尼音乐厅指挥洛杉矶联合交响乐团,以及160人的大型合唱团成功演出了《黄河大合唱》,引起极大轰动。美国媒体赞誉此次音乐会为“瑰丽的音乐、民族的骄傲”。2006年至2008年,应邀为美国南加州大学音乐学院访问学者。2006年1月,他指挥美国洛杉矶交响乐团和中国音乐家联合交响乐团,在著名的奥斯卡颁奖地——好莱坞大剧院演出了贝多芬《第九(合唱)交响曲》,获极大成功。2013年,姜金一与波兰国家交响乐团在中国九个城市进行巡演,曲目包括马勒《第一交响曲》、柴可夫斯基《第四交响曲》、德沃夏克《第九交响曲》,2018年率俄罗斯叶卡捷琳堡爱乐乐团、哈尔滨交响乐团在瑞士联合国总部召开的国际会议隆重演出。
2019年在德国慕尼黑、纽伦堡两地指挥慕尼黑广播交响乐团及同年12月在美国卡内基音乐厅演出贝多芬《第九交响曲》。
在繁忙的指挥活动之余,他致力于年轻音乐家的培养和选拔。2006年第五届“肖邦国际青少年钢琴比赛”特邀指挥,近年来多次担任文化部主办的音乐比赛及中央音乐学院举办的全国铜管、木管比赛的主要评委,文化部举办的“中国艺术新人”选拔赛弦乐组评委主任,以及西安国际音乐节艺术总监,并于1996年创办了“中国· 哈尔滨室内乐夏令营”。姜金一还曾作为客席指挥,与纽约爱乐乐团、纽约Ureuk交响乐团、新泽西交响乐团、茱丽亚音乐学院交响乐团、洛杉矶联合交响乐团、维也纳国家广播交响乐团、奥地利格拉茨歌剧院、波兰国家交响乐团、慕尼黑广播交响乐团、叶卡捷琳堡爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团等诸多乐团有过很多良好合作。
杨春林,我国东方歌舞团的翘楚,更是一面飘扬的旗帜。他的指挥技艺不仅包含了中国的艺术魂韵,也纳入了世界的艺术特色。集指挥、作曲、配器于一身的他在众多领域都有着极高的成就,独步音乐世界,堪称为一个音乐界的传奇人物。
在指挥棒的挥舞下,他引领着乐团奏出了一曲曲动人的乐章。无论是交响乐的宏大,还是民族管弦乐的细腻,抑或是轻音乐的悠扬、电声音乐的现代感,都在他的手中焕发出别样的光彩。他曾经与国内外众多知名乐团合作,每一次的演出都堪称完美,每一次的指挥都让人心潮澎湃。
在作曲方面,杨春林更是才华横溢。他的作品涉及多个领域,从民族管弦乐到交响乐,从军乐到轻音乐,再到电子音乐,无不展现出他深厚的音乐功底和独特的艺术见解。他的作品多次在全国比赛中获奖,更是在世界各地举办了多场个人作品音乐会,赢得了极高的评价。
他还是一位出色的音乐理论家。他出版的《中国民族管弦乐配器法教程》、《简明和声学教程》等著作都受到了业内的广泛赞誉。他的名字和成就也已经被载入《杨春林音乐作品集》,这无疑是对他音乐生涯的最好肯定。
此外,他还是多所大学的客席教授,担任多个国际和国内的音乐比赛评委。他的艺术成就不仅在国内有着广泛的影响力,在国际上也享有极高的声誉。他曾经访问多个国家,为传播中华文化做出了巨大的贡献。
陈瑱璇
青年指挥家,身兼双硕之才,荣誉加身,实至名归。她是"国家艺术基金"的正式学员,亦是捷克国际指挥协会及新加坡华乐团等多地指挥工作坊的尊贵学员。作为上海音乐家协会的成员及长宁分会的理事,她以专业精神矗立于乐坛的巅峰。
受多位知名指挥家的亲授指导,她将专业的知识储备与对各种乐器演奏法的深刻理解融会贯通,于排练与指挥中展现得淋漓尽致。她对音乐风格的敏锐洞察,对地域特色的精准把握,无不彰显出她的专业素养与独到见解。其特有的女性"优美"特质,使她在情感处理上细腻丰富,同时又拥有着刚毅的风骨,令她的指挥风格干净利落、潇洒自如、激情澎湃。这两种特质的交融,使她的每一次指挥都极具魅力与感染力。她现身多所职业与非职业的交响乐团及民族乐团,担任常任指挥与客席指挥。在第十二届中国艺术节、江西省九江交响乐团的演出、上海首演音乐会等重要场合,她均以出色的表现赢得了业内专家的一致好评与肯定。她的身影频繁出现在国际性的音乐舞台上,如捷克国际指挥协会的皇宫音乐会、上海之春国际音乐节等,每一次的指挥都赢得了观众的热烈欢迎与高度评价。
此外,她还受邀担任上海音乐家学会、民管会、群文馆的指挥培训讲师,成为了一颗正在冉冉升起的指挥之星。她用她的才华与热情,书写着属于自己的音乐篇章。
邢长江
内蒙古艺术学院作曲理论教授,中国音乐家协会会员,中国指挥学会会员,中国合唱协会会员,美中华人音乐家协会副会长,2022第五届美国传承杯国际艺术节组委会副主席。多年来从事民族音乐的理论研究和创作工作,多部创作作品编入内蒙古艺术学院民族音乐系列教材,公开出版了声乐创作作品CD专辑《五彩的旋律》和《五彩的旋律——邢长江声乐作品集》。创作发表了多篇论文和声器乐及影视、舞蹈音乐作品,多次获得了文化部、解放军总政治部、内蒙古党委宣传部、内蒙古文化厅、教育厅颁发的“五个一工程奖”、“萨日纳奖”等各类奖项。作品多次在中央电视台及区内外电视台播出。
成功指挥了艺术学院建院五十周年开幕式演出和器乐专场音乐会,以及学院内外多种综合交响音乐会和“潮尔民族乐团专场音乐会”等重大演出活动,指挥美国中华国乐团第五届、第七届传承杯音乐会和“桃花源”民族交响音乐会、加州中国国乐团“名家名曲”专场音乐会以及加州爱乐合唱团“百灵鸟”合唱音乐会,受到了广泛好评。
贾兵,中国音乐界的璀璨明星,不仅是中国音乐家协会的一员,还是四川省海外交流协会的得力理事。在美国洛杉矶,他也是华文作家协会的活跃分子,同时还是那响亮的“美洲文化之声俱乐部”的一员。他,是一位声震四座的旅美男高音歌唱家,其歌声如行云流水,激荡人心。
不仅如此,贾兵还是一位才华横溢的教授、诗人和音乐评论家。他的诗词、散文如春风拂面,深入人心;他的音乐评论则如刀如剑,一针见血。据统计,他已创作了近两百首诗词、散文,以及六十多篇深入人心的音乐评论。
他曾主持《第五届中国艺术节》、《共和国之亱》、《95四川春晚》等大型文艺演出,展现出他的多才多艺。94年,他成功举办了个人独唱音乐会,从此声名大噪。数十年间,他多次担任各类音乐艺术类比赛的评委和评委主席,是业内的权威人士。他就是2021北美新闻人物——贾兵。
黄河协奏曲钢琴指导老师: Meixuan Li
Michelle Meixuan Li's journey in music education is nothing short of remarkable. With over 20 years of experience, she has transformed the lives of more than 1,000 students through her innovative and personalized piano teaching methods. Known for her passion and dedication, Michelle has successfully instilled a deep love for music in her students, guiding them not only to excel as pianists but also to appreciate the beauty and discipline of the art.
An accomplished educator and leader, Michelle has spearheaded numerous dynamic student performances, ranging from intimate solo recitals to grand ensemble concerts. Her commitment to advancing music education extends beyond the classroom, as evidenced by her pivotal role in founding music schools in Northeast China and Beijing. Through these institutions, Michelle organized prestigious piano competitions and international music events, leaving a lasting legacy in the community. Her contributions to music education have also been immortalized in her publications, which include acclaimed teaching materials and theories that continue to inspire educators worldwide.
Michelle's extensive academic credentials further underscore her expertise. Holding a Bachelor's degree in composition from China and a Master of Music in Piano Performance from the United States, she complements her teaching with certifications in the Orff and Kodály methods, as well as a Teaching Certificate from the Royal College of Music in the UK. Her active engagement with esteemed organizations, such as the Beijing Musicians Association and MTAC, along with her coordination role for the ABRSM San Diego exams, highlights her influence and leadership in the global music community.
As the principal of Belle Melodie Music USA, Michelle leads a team of over 20 dedicated teachers, orchestrating events such as the GOCAA San Diego Preliminary and fostering a vibrant musical environment. Her impact on children's music education remains unparalleled, with her exceptional teaching earning accolades like the Best Teacher Award from GOCAA in 2024. Michelle's enduring passion and visionary approach continue to inspire students and educators alike, making her a cornerstone of the music education world.
李美旋老师在音乐教育领域有着非凡的成就。她有超过20年的教学经验,培养了上千名学生,通过她独特的钢琴教学方式,激发了学生们对音乐的热爱。不仅在技艺上帮助学生脱颖而出,她还让他们真正领略到音乐的魅力和艺术的深度。
作为一位备受尊敬的教育家和音乐活动组织者,李老师策划并参与了许多形式多样的表演活动,从小型独奏会到大型合奏演出都游刃有余。她不仅在课堂内教书育人,还积极推动音乐教育的发展。在中国东北和北京创办音乐学校期间,她组织了多场知名的钢琴比赛和国际音乐活动,为音乐教育界留下了重要的贡献。同时,她撰写的教学资料和理论书籍,也成为许多音乐教育者的灵感来源。
李老师的教育背景非常丰富。她在中国获得了作曲学士学位,后来又在美国取得了钢琴表演硕士学位。此外,她还持有奥尔夫和柯达伊教学法认证以及英国皇家音乐学院的教学资格证书。她活跃于多个知名音乐组织,包括北京音乐家协会和加州MTAC,并担任圣地亚哥ABRSM考试的协调人,展现了她在音乐领域的领导力和影响力。
如今,作为Belle Melodie Music USA的负责人,李老师带领一支由20多位敬业教师组成的团队,为学生们创造了充满活力的音乐学习环境。她不仅组织了GOCAA圣地亚哥预赛这样的活动,还因其卓越的教学能力,荣获了2024年GOCAA最佳教师奖。李美旋老师始终以她的热情和远见,激励着一代代学生和音乐教育工作者,成为音乐教育界的重要力量。
Nicole Liu:
Nicole, 11 years old, is currently attending a middle school in Southern California. She began her musical journey at the age of 3 with Yamaha Children’s Music Education and started learning piano at 6. With exceptional talent and dedication, Nicole won the first prize in the GOCCA International Piano Competition (Solo) and a bronze medal in the GOCCA Ensemble Finals. She has also participated in various charity performances, spreading warmth and hope through music. In addition to piano, Nicole enjoys playing the cello. She believes that both the elegant melodies of the piano and the deep tones of the cello can bring relaxation and peace, immersing people in the beauty of music.
11岁的妮可就读于南加州初中。她3岁开始接受雅马哈儿童音乐教育,6岁便开启了她的钢琴之旅。凭借天赋与不懈的努力,妮可荣获GOCCA国际钢琴初赛独奏一等奖,并在GOCCA合奏决赛中摘得铜奖。她还积极参与各类慈善演出,用音乐传递温暖与希望。除了钢琴,妮可还热爱大提琴。她认为,无论是钢琴的优雅旋律,还是大提琴的深沉音色,都能让人身心放松,沉浸在音乐的美好世界中。
Henry Duan:
Henry Duan is a talented 9-year-old pianist whose musical journey began at the age of 6. Henry first stepped onto the stage at 7, and his performances have since won him accolades, including a Third Place finish in the final round of the GOCAA International Piano Competition in New York and a First Place win in the LA preliminary round at the Pacific Stars International Piano Competition. Passionate about sharing his music, Henry’s enthusiasm resonates with the audience in every performance, including his appearances at charity events. When he’s not captivating audiences with his piano, Henry loves to read and enjoy playful moments with his little brother.
段淘淘是一位才华横溢的9岁钢琴家,他的音乐之旅始于6岁。7岁时,他首次登台表演,从那时起,他的演出便屡获殊荣,包括在纽约举行的GOCAA国际钢琴比赛决赛中获得第三名,以及在洛杉矶举办的Pacific Stars国际钢琴比赛预赛中夺得第一名。淘淘热衷于分享他的音乐,无论是汇演、比赛、还是慈善活动,每次演出都洋溢着他的热情。闲暇时,他喜欢阅读并与他的弟弟一起享受欢乐时光。
Avril Eich,13, is a middle school student in Irvine, California.
She began playing piano at the age of seven, and made her stage debut at eleven.
Avril participated at GOCCA earning second places in the San Diego preliminary round, and the New York final.
She has also performed at various fundraisers, concerts, and libraries.
In addition to piano, Avril enjoys, science, swimming, and art.
13 岁的岳好是加利福尼亚州Irvine市的一名中学生。
她从七岁开始弹钢琴,11 岁首次登台。Avril 参加了 GOCCA,在圣地亚哥预赛和纽约决赛中均获得第二名。她还在各种筹款活动、音乐会和图书馆表演过。除了钢琴,Avril 还喜欢科学、游泳和艺术。
Grace Wang
Born in 2011, Grace Wang began her piano journey at the age of 8. At 10, she started studying under Michelle Meixuan Li, a highly respected educator known for her unique teaching methods and deep dedication to her students.
Grace’s musical talent began to shine during her very first competition — the 10th GOCAA International Music Competition. Though she was nervous and inexperienced, even pausing mid-performance during the preliminary round, a particularly brilliant moment in her playing earned her an exceptional invitation to the final round in New York. There, she won the Bronze Award, a milestone that greatly boosted her confidence.
The following year, Grace participated in the 11th GOCAA competition. She won First Prize in the preliminary round and competed in both the amateur and professional divisions at the finals. She earned a Silver Award in the amateur division and a Bronze Award in the professional division — a remarkable achievement for such a young pianist.
After the competition, Grace joined a study tour to several top music schools and universities, an experience that broadened her horizons and planted the seed of a future career in music. She is currently practicing Chopin’s Ballade and preparing for the MTAC State Level Competition, along with several international competitions.
Grace Wang出生于2011年,8岁开始学习钢琴,10岁开始师从Michelle Meixuan Li,她是一位备受尊敬的教育家,以独特的教学方法和对学生的深切奉献而闻名。
Grace的音乐天赋在她的第一场比赛——第十届GOCAA国际音乐大赛上开始显现。虽然她很紧张,缺乏经验,甚至在初赛中途停顿,但她在演奏中表现出色,为她赢得了参加纽约决赛的特别邀请。在那里,她获得了铜奖,这一里程碑极大地增强了她的自信心。
第二年,Grace参加了第十一届GOCAA比赛。她在初赛中获得一等奖,并在决赛中同时参加了业余组和专业组的比赛。她在业余组获得了银奖,在专业组获得了铜奖——对于如此年轻的钢琴家来说,这是一项了不起的成就。
比赛结束后,Grace 参加了几所顶尖音乐学校和大学的游学,这次经历开阔了她的视野,为她未来的音乐事业埋下了种子。她目前正在练习肖邦的叙事曲,为 MTAC 州级比赛以及几场国际比赛做准备。
美国中华国乐团成立于2016年,旨在传承、创新、弘扬和传播中国优秀民族音乐和戏曲音乐。乐团致力于探索民族管弦乐的高度艺术呈现,民族音乐作品是其根本。美国梅拉诺文化演艺旗下的美国中华国乐团(ZCO)拥有专业乐手、首席指挥、常任指挥和专属排练场地。乐团创始人为著名低音提琴演奏家李愔,并且担任乐团艺术督导!首任团长为著名笛子/笙演奏家树志明,现任团长为弓弦乐演奏家项氏传人项勤。
自2024年10月第八音乐季开始,由国家一级、著名指挥家谢军先生担任音乐总监/首席指挥,教育家/作曲家邢长江担任常任指挥。乐团演奏员们主要来自中国各大高等艺术学府和专业团体,他们热爱民族音乐,是海外唯一一家以音乐季立足于洛杉矶这一艺术之地的民族乐团。
自2016年创建以来,美国中华国乐团坚持实行音乐季制度,完美呈现独奏、独唱、重唱和重奏等大型音乐会。乐团与著名歌唱家、指挥大师合作,不断提升演出水平,用音乐和艺术滋养城市。每年度音乐季均邀请世界级音乐大师与乐团合作,呈现世界顶尖音乐。许多世界级音乐大师见证了乐团的成长,包括顾冠仁(江南丝竹泰斗)、瞿春泉(中国民族音乐泰斗)、王永吉(名字出现在中国电影银幕上最多的人)、朱其元(川音和哈音的指挥教授)、李钟和(中国电影乐团首席指挥)、吴坚(上海青年指挥家)、汪大卫(洛杉矶合唱团指挥第一人)等。
除音乐季外,戏曲演出也极大提高了国乐团的专业水准。乐团陆续呈现了《红楼梦》《梁祝》《西厢记》《祝福》《孟丽君》《虞美人》《蝴蝶梦》等音乐会版越剧,以及《牡丹亭》《九斤姑娘》《追鱼》《春香传》等经典折子戏作品,成为戏曲和国乐领域同样优秀的两栖乐团。
此外,乐团采取“走出去”的方式,多次受邀赴纽约、亚特兰大、拉斯维加斯、西雅图、内布拉斯加州、墨西哥、中国大陆和台湾等地,与当地著名指挥和艺术团体合作演出。
美国中华国乐团为传承、传播和弘扬民族音乐和戏曲做出了突出贡献,成为美中两国文化交流的桥梁。乐团多次获得美国各地侨界、各级政府、中国驻洛杉矶总领馆、联合国组织及美国国会的赞誉。
美国中华国乐团附属合唱团是一支富有活力和热情的合唱团体。他们以其专业技艺、深厚文化底蕴和优秀的表演水平著称,常在美国各大音乐会、节日庆典中演唱中华经典曲目,为传播中华文化做出了重要贡献。该合唱团以其独特的魅力,赢得了广大观众的喜爱和赞誉。
LA女子聲樂坊簡介:LA女子聲樂坊成立於2016年,是由一群熱愛生活、熱愛合唱、熱愛時尚的姐妹們組成的快樂團隊。至今已經走過了八年。在這八年中,我們一直活躍在洛杉磯華人社區的音樂舞臺上,參加了大大小小的多場音樂會,演唱了多首古今中外經典及現代的優秀合唱作品,得到了很多專業老師及觀眾的認同與好評。去年(2024)九月我們成功地舉辦了"萬水千山總是情"的主題音樂會,獲得了好評,今後我們也會繼續努力學習、進步。我們也歡迎更多熱愛生活、熱愛合唱的姐妹們加入我們的快樂大家庭。
ROSEMEAD PERFORMANCES ART CENTER
ROSEMEAD AUDITORIUM: 9063 Mission Drive, Rosemead, CA 91770. USA
2025第八届美国传承杯国际艺术节 ( 5 / 2025 - 8 / 2025)
2024第七届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛(8/3/24- 8/25/2024)
2023第六届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛( 7/29/23 - 8/13/23 )
2022第五届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛(8/6/22 - 8/21/22)
2021第四届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛 (8/7/21 - 8/21/21)
2020第三届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛 (8/7/20 - 8/31/21)
2019第二届美国传承杯国际艺术节暨国际大赛 (8/1/19 - 8/10/19)
2018 首届美国传承杯梅拉诺国际音乐大赛 (8/10/18 - 8/19/18 )
注:
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